《地獄哪有那麼HIGH》劇照之一。(圖/台北電影節提供)
《Happy Hour》劇照之一。(台北電影節提供)
《恐怖鄰人》劇照之一。(台北電影節提供)
《暗湧情事》劇照之一。(台北電影節提供)
邁入第18 屆的台北電影節，
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，秉持勇敢嘗試，
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，鼓勵新銳創意，
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，不斷注入活力，
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，並且與觀眾連結的精神，
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，在影展單元規劃上，
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，展現大膽突破。延續導演作者、文化地域的脈絡，
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，規劃出新的分類。維持開閉幕片、星光首映，
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，以及兩大競賽：國際新導演競賽、臺北電影獎，
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，觀摩影片則依照主題方向設立五大單元，三大特別回顧單元。焦點導演則特別介紹從未登臺的日本導演濱口竜介（HAMAGUCHIRyusuke）。日本新導演崛起 濱口竜介首度精采登臺2015 年瑞士盧卡諾影展的競賽單元，最佳女演員獎頒給了《Happy Hour》影片裡的4 位非職業演員，她們原來的背景有的是家庭主婦、有的是上班族，在與日本導演濱口竜介合作下，4 位女主角在這部長達5 小時的影片裡，以看似平淡又充滿張力的演出能量，豐富地呈現4 位神戶的30 歲熟女明里、櫻子、芙美及小純，在看似平淡的日常生活裡，面對家庭、感情與人際關係的轉變，如何影響人生的走向。除了最佳女演員外，《Happy Hour》在盧卡諾影展也在劇本上獲得肯定。雖然片長驚人，法國南特三洲影展的影迷反應熱烈，獲得觀眾票選獎，同時榮獲專業評審肯定的銀熱氣球獎。去年12 月的新加坡國際影展再奪得最佳導演獎。這部得獎不斷的影片，在影展放映時，許多觀眾表示觀賞影片如呼吸般自然，讓人忘卻時間，甚至捨不得影片結束的那一刻。濱口竜介的影片還未曾在臺灣放映過，對國際影壇來說，同樣是新面孔，但濱口竜介已經累積4部紀錄長片、4部劇情長片，及數部短片的經驗，今年台北電影節規劃濱口竜介的焦點影人專題，以《Happy Hour》打頭陣，並放映《親密》（Intimacies）、《景深之中》（TheDepths）、《暗湧情事》（Passion）、《說故事的人》（Storyteller）等片，讓觀眾認識這位自稱「以約翰卡薩維茲的方式，拍小津安二郎的故事」的導演。在影像中 體現情感的空無與疏離濱口竜介出生於1978 年，從高中時就深愛電影，在東京藝術大學電影系碩士班，師從黑澤清及北野武導演。除了日韓合製的《景深之中》是他比較主流商業體系的嘗試外，他的影片均以獨立電影的方式製作，讓他得以發揮自身的風格與想法。濱口的影片善於運用鏡頭描繪角色複雜又細膩的內心世界，也處理許多當代社會的問題，如婚姻、友情、暴力，與現代社會人與人之間的疏離感。透過帶著紀錄片風格的影像與作品中大量卻不繁重的對白，他的作品透露出在規範嚴謹的日本社會裡，無法壓抑的個人的思想。濱口的作品特別注重臺詞，也強調演員對角色的投入，他在籌拍前，會花極長的時間透過排演過程，讓演員理解角色的想法，並鼓勵演員發揮。在一次專訪裡濱口曾表示：「電影裡的大量對白，無論是對我還是對演員，感覺都像是種依靠」。他在東京藝術大學的畢業製作《暗湧情事》，是濱口竜介在國際影展初試啼聲之作。以男女之間的戀愛故事，延伸到人與人之間的複雜與內心情感。《暗湧情事》描述了即將結婚的2 人、即將成為父母的2 人、1 個感情飄泊不定的男人、2 個神祕的女人……以橫濱工業帶為舞臺，在一場又一場的長段落裡，讓情感猶疑未定的輕熟男女，宛如卡薩維提的《面孔》，不斷用繁複的言語互相試探、交鋒。天黑天明，無論往後或向前都無法看清自己，讓觀眾思索這群男女走向彼此又分離的是激情，抑或暴力？關於感情的主題，觀眾可以在濱口的短片《永遠愛著你》（I Love Thee for Good）裡頭看出端倪，影片對婚姻帶來幸福的信仰提出質問，待嫁的永子卻滿懷心事，不能說的祕密可能就要在婚禮前揭發，眼尖的觀眾還可以發現前「東京事變」吉他手浮雲驚喜客串演出。在另外一部短片《觸不到的肌膚》（Touchingthe Skin of Eeriness）裡，則可以觀察出濱口作品裡不斷出現的主題：人群間肢體的距離和關係。影片以現代舞隱喻人與人的距離感。由染谷將太飾演的千尋在父親死後，投靠了同父異母的哥哥，在兄長及其女友的照顧下，千尋仍感孤寂。他沉浸在與朋友直也合練現代舞的情緒中，直也則苦惱於女友的疏遠與冰冷。在各種「關係」中無法解除的隔閡，能否透過排舞時若有似無的觸撫中獲得慰藉？染谷將太的演出主導了全片的情緒與張力，以眼神與肢體取代語言組織情節，表現手法充滿驚喜；同樣為新生代演員的石田法嗣與染谷將太互動精采，同時染谷將太也擔綱《景深之中》男主角。曾演出《深夜食堂》、《愛與和平大作戰》的澀川清彥，則是影片另一亮點。在紀錄片《說故事的人》裡，濱口及另一位導演酒井耕隨著民俗學者小野和子踏上前往東北的旅程，他們一路蒐集東北地方的民間故事，也隨著故事的開展，深入了當地庶民的心理欲求與心靈圖像。殺猴的妻子、無腳的士兵……現代人如何進入這些看似冷酷而怪異的傳統故事？故事如何陪伴說書人成長，在傳承的過程中創造新的力量？本片除了記錄這些重要的精神遺產，更試圖帶領觀眾找回聆聽的能力。日本電影精選 大師新作 新人輩出是枝裕和導演入選2016 坎城影展競賽的新作《比海還深》（After the Strom），阿部寬、真木陽子主演，故事描述一位曾經獲得文學獎的作家，離婚後擔任私家偵探，試圖挽回前妻、補救親子關係。曾以《煙》獲得柏林影展銀熊獎的美籍華人導演王穎推出新作《女人沉睡時》（While the Woman sleeping）再次入選本屆柏林影展。北野武、西島秀俊、淴那夕里主演，改編自西班牙知名作家哈維爾‧ 馬里亞斯小說。工作不順與妻子疏離的作家，在郊外旅館遇上一對奇特的老少配的奇異之旅。同樣入選2016 年柏林影展，黑澤清回歸驚悚類型之作《恐怖鄰人》（Creepy），由西島秀俊、竹內結子主演，為第15 屆日本推理文學大賞新人獎得獎者前川裕同名小說改編的犯罪劇情故事。「觀察映畫」紀錄片導演想田和弘新作《牡蠣工廠》（OysterFactory），走入日本漁村，呈現傳統產業的現況，以及面臨全球化的衝擊。除大師新作之外，更囊括充滿異色奇想的作品。由長瀨智也、神木隆之介主演，導演宮藤官九郎又一惡搞作品《地獄哪有那麼HIGH》（Too Young to Die!），結合搖滾元素的另類幽默，打造超狂地獄。《極道爆音龐克奧義》（That’s It）由石井岳龍執導，染谷將太、綾野剛主演，無身分的青年與被迫賣身的少女，在社會邊緣奮起抵抗黑勢力，影像敘事與日本龐克樂團Bloodthirsty butchers 結合，再現龐克精神。由深田晃司所指導的《莎喲娜啦》（Sayonara），以及大阪大學研發的機器人「Geminoid F」為女主角。核災之後一片荒蕪，無緣撤離的外國女性和機器人守住末日來臨前的最後一段時光。動畫導演山本暎一，1973 年的動畫《悲傷的貝拉朵娜》（Belladonna of Sadness）今年推出4K 修復版重新問世。在新婚夜慘遭玷污，女子與惡魔交易，欲望卻也逐漸失控。日本導演新人輩出，《鯨魚的暑假作業》（The Name of the Whale）如《冬冬的假期》一般清新的年少故事，攝影師將來臺與影迷們交流。甫獲東京影展「日本電影激盪單元」最佳影片的《黑手輓歌》（Ken and Kazu），男主角加藤信介也將來訪。2016 第18 屆台北電影節時間│6/30（四）～ 7/16（六）地點│臺北市中山堂（臺北市延平南路98 號）、臺北新光影城（臺北市西寧南路36 號4 樓）、光點華山電影館（臺北市八德路一段1 號）票價│200 元（ibon 售票，6/5 13:00啟售套票，6/18 13:00 啟售單場票）電話│02-2528-9580(中時電子報)
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